(Por Jesús Millán Muñoz)
El Archivo Lafuente de arte moderno y contemporáneo consta de 138.000 items, incluyendo 19.000 obras de arte –pinturas, dibujos, grabados, fotografías, audiovisuales…-.
Posiblemente, sea uno de los Centros Documentales sobre Arte, sobre textos escritos sobre arte plástico, manifiestos artísticos y multitud de otros materiales sobre el arte contemporáneo, especialmente del siglo veinte más importantes del mundo. Sus finalidades es catalogar y compilar documentación, archivarla, cuidarla y ponerla en disposición de investigadores y del mundo de la cultura. Reitero que se entiende que posiblemente sea un Archivo y Centro de Documentación sobre Arte Plástico más importante de Europa y de Occidente.
El mérito de esta colección y de este archivo ha sido y es del coleccionista y emprendedor José María Lafuente, dicha colección base está situada en la ciudad de Santander –aunque ahora llegó a un acuerdo con el Museo Reina Sofía-.
Creo que en las Artes y en el Arte Plástico se cae en un error, que se va reproduciendo generación tras generación, que la ciencia no comete. En ciencia, en síntesis, un autor o autora equis, realiza lo que considera un trabajo de creación e investigación, pongamos por caso, de matemáticas. Realiza dichos algoritmos o demostraciones matemáticas, y, ya que lo tiene terminado, lo registra en la propiedad intelectual, y, por lo general, lo envía a una revista especializada de matemáticas, y, ésta siguiendo, por lo general, el sistema de doble ciego, pues lo valora. Si lo consideran que cumple los parámetros científicos suficientes, lo publican –sea quién sea el autor, sea un matemático de renombre, o sea un matemático anónimo e inédito-.
Pero en el resto de saberes que no son ciencias, en los terrenos de las humanidades –artes, arte plástico, literatura, filosofía, teología, cultura en general, etc.-, al no ser existir ese “sistema de falsación y validación o veracidad que la ciencia si dispone, que Popper planteó-. Pues en estos terrenos, diciéndolo de muchas maneras, “se vive en una especie de anarquía cultural”. Intervienen cientos de factores para “aceptar que la producción de un sujeto tiene valor o suficiente valor”.
O, dicho de otro modo, que necesita ser validado por la industria cultural, resumiendo o sintetizando, si es arte plástico por el mundo comercial de las galerías privadas de arte, si es literatura, por las empresas editoriales privadas. Si pasa esa barrera, por lo general, se considera que es arte o es literatura. Y, después ya vienen los distintas fases o distintas selecciones que se realizan sobre dichas obras y autores… -con multitud de variantes-.
Pero en Arte Plástico, que es el tema que nos importa en estos momentos, existen el noventa por ciento de autores y autoras, que no pasan por la criba de las galerías profesionales y privadas de arte plástico, nacionales e internacionales. Con lo cual, sus obras, van ocupando modestos puestos, y, sus escritos sobre arte lo mismo. En definitiva, todo el mundo sabe, que el noventa por ciento de autores plásticos, hayan realizado obras de arte, o, y, textos escritos sobre arte. Pues la mayoría, se van perdiendo a lo largo del tiempo, a lo largo de las décadas. Y, por tanto, no tienen ningún lugar dónde podrían estar. Y, ese noventa por ciento, quizás, en cada generación sean millones, se habla de un millón o de dos, de artistas plásticos, contando por debajo de cada siglo y en cada siglo en el mundo, especialmente en el veinte.
Creo que los Archivos de Arte o Centros Documentales de Arte podrían, en muchos sentidos, suplir el hueco que queda en el mundo del Arte Nacional o Internacional. Que es, al menos, documentos escritos conservarlos de miles de autores, conservarlos para el futuro. Es una paradoja de la vida y de la existencia cultural humana, se conservan lo que se denomina Colecciones Ephemera, cosas diríamos de segundo valor, pero que reflejan la época de su tiempo, por ejemplo, cajetillas de cerillas, vitolas de cigarros, invitaciones a acontecimientos sociales o culturales, papelillos de caramelos, etc. Y, creo que está muy bien… Por otro lado, vivimos en una sociedad que se dice del reciclaje…
Y, al mismo tiempo, como una paradoja o una hipocresía cultural, a los autores de las artes, están en una situación muy parecida a como estaban los proletarios del siglo diecinueve, en los grandes centros industriales de su época. Esta es la realidad…
Al menos, las Entidades Públicas, las Administraciones Públicas, las Entidades Privadas podrían buscar maneras o formas, para que la producción cultural, realizada por miles de autores, en cada una de las artes o saberes, que pueden ser de tercera o quinta categoría. Al menos, las de papel, y los documentos escritos, y en este caso, las obras de arte en papel –en todos sus géneros-. Hubiese instituciones y entidades que las conservasen para el futuro. Aunque sea en forma virtual, Centros Documentales o Archivos de Arte Virtuales… Y, así, los autores que quisieran, quizás, quizás miles, podrían tener esperanza de que algo de su trabajo se conserve para el futuro. Al final, quién sabe lo que se valorará dentro de equis tiempo, quién sabe dónde está el talento encerrado, quién sabe… Al final, una ermita de tres siglos de tu pueblo, sin gran valor artístico, es en sí un documento…
Creo que los Archivos de Arte o los Centros Documentales de Arte y Arte Plástico entre todas sus funciones, una más que pueden hacer, sería ésta que aquí indicamos. Porque al final, una obra de arte, no solo tiene que ser esa obra de arte, sino la explicación de esa obra de Arte. Creo que la iniciativa de Archivos de Arte o Centros Documentales de Arte, como éste del Archivo Lafuente, es un gran invento y descubrimiento que el siglo veinte ha hecho en relación con la actividad cultural del ser humano. Espero sigan y prosigan conservando materiales artísticos y documentales, porque al final, quién sabe lo que dentro de cien años será tenido como gran valor o mediano valor. Paz y bien.
